Marc Lagrange, a fine fashion photographer based in Antwerp, Belgiumet à New York. Né au Zaïre, à Kinshasa, Marc Lagrange s’installe en Belgique pour étudier la photo, puis à New York, où il évolue dans le sillage du célébrissime Peter Lindbergh. Marc Lagrange est aussi un disciple spirituel d’Helmut Newton, comme en témoigne son travail, éminemment esthétique, avec un soin particulier apporté à la mise en scène.

Jacques Dubois (1912-1994) est né à Versailles. Photographe, peintre et graphiste. En 1946, les éditions du chêne lui commandent la réalisation d’un livre sur l’église romaine de Saint-Nectaire dans le Puy-de-Dôme. Il exerxe parallèlement son métier de graphiste et devient en 1954 membre de l’Alliance graphique internationale (AGI) qui regroupe le meilleurs representants de la profession. Il realise un enorme quantité de brochures et affiches. Ce qui caractérise tout particuliérement l’oeuvre de Jacques Dubois, c’est cette discretion qui l’entoure. On retrouve la même rigueur de composition, de lumière, d’ombre et souvent de silence dans son oeuvre photographique.

William Eggleston est né à Memphis (Tennessee) le 27 juillet 1939) est un photographe américain. Il est largement reconnu pour avoir fait de la photographie en couleur un médium artistique qui puisse être naturellement exposé dans les galeries d’art. Les sujets de William Eggleston sont, en apparence, les habitants et les alentours ordinaires de la banlieue de Memphis et du Mississippi ; des amis, de la famille, des barbecues, des arrières-cours, un tricycle et du désordre ordinaire. La banalité de ces sujets est trompeuse, il y a un sentiment de danger menaçant caché derrière ces images. Eggleston a une capacité unique de trouver la beauté, et de percutants déploiements de couleurs, dans des scènes ordinaires.

Official website of Magnum photographer Carl De Keyzer. Carl De Keyser est un photographe belge né en 1958. Il commença sa carrière comme photographe en 1982 en travaillant en freelance. Il est nominé en 1990, puis devient membre de Magnum Photos en 1994.

Stéphane Tourné, photographe mode, beauté publicité qui sans vouloir jouer les redresseurs de torts, a choisit de ne plus jouer le jeu du statu quo et de l’immobilisme. Après sept ans d’Afrique et une collaboration étroite avec Oxfam International, le photographe Stéphane Tourné s’interroge sur les conséquences du « commerce non équitable » . A travers ses clichés, il nous invite à découvrir sa vision sur ce sujet, ô combien d’actualité. De manière simple, mais percutante, le photographe met en images des corps nus, sculptés et repensés avec des matières premières et des consommables.

Andreas Bitesnich. C’est à l’âge de 22 ans qu’Andreas Bitesnich s’intéresse à la photographie. Fasciné par le corps, il en développe une image caractéristique qu’il expose et retranscrit dans de nombreux ouvrages - ’Nudes’, 1998, récompensé par le Kodak Photography Book Award, ’The Male Nude’, ’Woman , ’. .. - donnant ainsi à la photographie érotique une dimension toute personnelle. Andreas Bitesnich travaille pour plusieurs magazines et réalise des campagnes d’affichage, comme celle de l’Austrian Aids Awareness, qui lui vaut de remporter le prix Gustave Klimt en 1998 déjà. Il est aussi à l’origine de quelques publicités télévisées. Outre le corps, il aime à immortaliser ses voyages, dont les clichés sont regroupés dans plusieurs volumes de la publication ’Travel’ - 2001, 2007... Artiste talentueux, Andreas Bitesnich nous séduit par le point de vue si particulier qu’il porte sur le monde.

Official website for Albert Watson,one of the world’s preeminent fine art, commercial and fashion photographers. Albert Watson (b. 1942) is one of the world’s most successful and sought-after fashion and commercial photographers working today. His striking images have appeared on more than 250 covers of Vogue and in many publications including Rolling Stone, Face, Time and Arena. He has also been responsible for many major advertising campaigns and over 600 television commercials for clients that range from Levi’s and the Gap, to Revlon and Chanel.

Après avoir été architecte DPLG, Michel Setboun commence à travailler comme photographe en 1978. Durant les dix années qui vont suivre, il parcourt une bonne partie de la planète pour le compte de l’agence Sipa, couvrant les grands événements au gré de l’actualité (Iran lors de la révolution iranienne, Afghanistan, Pakistan, Salvador...). En 1986, il rejoint l’agence Rapho...Devenu photographe indépendant, il continue à travailler sur des sujets au long cours, à l’étranger, mais aussi en France ; autant de reportages qui occupent les pages de nombreux magazines internationaux (Géo, New York Times, Life, Paris Match, Stern, Le Figaro).

Le site de Reza, le photographe qui sillonne le monde pour témoigner des tourments et des beautés de l’humanité. Connaître Reza, c’est obtenir la clef pour mieux comprendre son travail. Né il y a 50 ans en Iran, il découvre très vite une arme formidable pour défendre la liberté : le journalisme. A l’ère des dictatures – celle du Shah d’abord, du régime islamiste ensuite – il ne fait pas bon être rebelle. Reza connaît la prison, la torture, l’exil. Depuis 1981, date de son départ du pays natal, il habite de ce côté-ci du monde, celui de l’Occident. Mais régulièrement, il refait sa valise, visse son objectif et repart de l’autre côté, vers ceux qui vivent la lutte et la douleur. Du Maghreb à l’Asie, de l’Afrique aux Balkans, Reza arpente le monde, ou plutôt son monde.

Anton Corbijn est un photographe et réalisateur hollandais (1955).

Il débute sa carrière au mensuel musical « Oor » en 1977 avant de s’installer à Londres où il intègre le magazine « New Musical Express ». Ses clichés noir et blanc fortement contrastés le font connaître et de nombreuses stars passent devant son objectif (David Bowie, U2, Miles Davis, Clint Eastwood, etc.). Il collabore fréquemment avec Depeche Mode (depuis 1986), groupe pour lequel il réalise clips et pochettes à de nombreuses reprises ainsi que les installations scéniques de leurs impressionants lives. Le dvd « The Work of Director Anton Corbijn » regroupe ses principales réalisations (Nirvana, The Killers, Nick Cave and the Bad Seeds, Depeche Mode, Joy Division, etc.). Si son talent de photographe est indéniable, ses réalisations révèlent toutefois une mise en scène trop proche de la photo (on parlerait de successions de photos et non de plans) : il en résulte des clips statiques au rythme inégal mais à l’imagerie néanmoins intéressante. Il réalise Control en 2007, un long-métrage sur la vie de Ian Curtis, long-métrage présenté à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes 2007